Art Immersion Course
クリエイティブ・アート・イマージョン ジュニアラーナー – 上級キッズアートコース
子ども向けアートコース

プロフェッショナル・アート・イマージョン 3メディアコース

(ドローイング&スケッチ、アクリル画、水彩画を含む)
修了証書が発行されます*

このコースはすべてのレベルに適しており、大人やティーンエイジャー、アートに触れてみたい方、美術系学校へのポートフォリオ提出を目指す方に最適です。
この全48回のアートイマージョンコースでは、ドローイング&スケッチ、水彩画、アクリル画の中級〜上級レベルにおいてしっかりとした基礎を学ぶことができます。
また、ポートフォリオ準備のための指導や、アーティストとして独立を目指すための技術・スキルの強化も行います。

ミクストメディアコラージュ、粘土やその他の素材による彫刻、三次元アートなどの他のメディアにも取り組むことができ、それらについては、ドローイング&スケッチ、水彩画、アクリル画以外の画材を各自でご用意いただきます。

このコースで学べることは?

受講生は、自身が選んだ表現媒体や学習内容に応じて、より高いレベルのスキル表現力を段階的に身につけていきます。

ドローイング&スケッチに加えて絵画メディアを選んだ受講生は、中級以上の実力を養い、より高度な題材——たとえば風景画(応用編)、肖像画、石膏像のデッサンなどにも対応できるようになります。

週2回・全48回でアートを極めるエクスプレスコース! ドローイング、スケッチ、絵画を学びます。 忙しい大人や意欲あるティーンにも対応した柔軟なスケジュール。 今すぐ、あなたの創造力を解き放ちましょう!

このエクスプレスコースでは、週2回、当スタジオのスケジュールに沿ってアートクラスに参加できます!柔軟なスケジュール制を導入しており、仕事後にしか参加できない大人や、学校の課題で忙しいティーンにも対応しています(下記にクラススケジュールを記載しています)。

全48回のガイド付きアートクラスを通じて、受講者は選択したメディアにおいて中級から上級レベルのスキルを習得することができます。また、複数のメディアにおいて中級レベルの実力を身につけることも可能です。

さらに、この48回のレッスンを通じて、各メディアの基礎から応用技法まで、多彩なスキルやテクニックを習得できる点も魅力です。その結果、受講者は数多くの作品を仕上げ、自宅に持ち帰ることができるようになります。

プロフェッショナル・アート・イマージョン 3メディアコース

(ドローイング&スケッチ、アクリル画、水彩画を含む)

アートコースに関するお問い合わせは、以下の連絡先までご連絡ください。
ドローイング、ドローイング&スケッチ、アクリル画、水彩画の各トピックをスクロールしてご覧ください。
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メディア1:ドローイングとスケッチ

プロフェッショナル ドローイング&スケッチコースの学習内容:

  • 様々な物を使った静物ドローイング&スケッチ
  • 実際の静物ドローイング&スケッチ
  • 風景スケッチ
  • 都市風景スケッチ
  • 建築ドローイング&スケッチ
  • 肖像ドローイング&スケッチ
  • 石膏像バストのスケッチ
  • イラスト風クリエイティブドローイング&スケッチ
  • ファッションイラストレーション
  • ジェスチャードローイング&スケッチ
  • パースドローイング&スケッチ — 空中・線形透視図法
  • ラインアートドローイング&スケッチ
  • クイックドローイング&スケッチ

静物画ドローイングとスケッチ

プロの講師指導による都市風景スケッチ

肖像画ドローイングとスケッチ

イラスト風クリエイティブドローイング&スケッチ

スケッチをしている学生

石膏像の組み合わせドローイングとスケッチ作品を完成させた学生

完成した静物画のドローイングとスケッチ作品を持つ学生

透視図法ドローイング&スケッチ — 線形透視

プロフェッショナル ドローイング&スケッチコースで学ぶ概念と技術:

  • ドローイングとスケッチの基礎理論、スケッチツールの使い方に慣れ、さまざまな鉛筆のスケッチ技法を理解します。
  • 静物画のドローイングを通して観察力を鍛え、構図、正しい比率、透視図法を学びます。
  • 静物の対象物と周囲の光や色彩のトーン、コントラスト、質感を適切に表現します。

コースで利用可能かつ提供される道具・材料:

  • 鉛筆 – HB, 2B, 4B, 6B, 8B
  • 消しゴム – ホワイト&練り消しゴム
  • ドローイング&スケッチ用紙
  • 木炭
  • 色鉛筆
  • グラファイト
  • インク
  • クレヨン(ワックスクレヨン)
このアートイマージョン3メディアコースで学べるアクリル画についても、ぜひスクロールしてご覧ください!
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メディア2:アクリル画

プロフェッショナル・アクリル画コースの学習内容:

  • 様々な物を使った静物アクリル画
  • 建築アクリル画
  • 石膏像バストのアクリル画
  • インテリアデザインのアクリル画
  • ファッションアクリル画
  • パース(遠近法)アクリル画
  • 風景アクリル画、屋外制作(アン・プレネール)アクリル画
  • 海景アクリル画
  • 都市風景のアクリル画
  • 肖像アクリル画
  • ヌードライフ・フィギュアのアクリル画
  • 動物のアクリル画
  • 静物アクリル画
  • 純粋およびセミ抽象スタイルのアクリル画
  • 写実・ハイパーリアリズムスタイルのアクリル画

学生が静物アクリル画を制作中

アクリル画クラス - 創作絵画制作中

学生が風景アクリル画を制作中

プロフェッショナル・アクリル画コースで学ぶ概念と技法:

  • アクリル画の基本理論、アクリル画用ツールの使い方に慣れ、アクリル画の発展、技法、さまざまな筆づかいの基礎を学びます。
  • 静物画を通じて観察力を鍛え、構図、正しい比率、遠近法を理解し、対象物と背景の色彩を適切に表現する方法を学びます。
  • 生徒のレベルに応じて、静物画や風景画など適した題材を講師が提案します。アカデミックな教授法により、短期間でアクリル画の基礎理論と技術を習得できるよう指導します。

コースで提供される道具と材料:

  • アクリル絵具
  • アクリル画用筆
  • キャンバス
以下にスクロールして、この「アートイマージョン3媒体コース」の水彩画についても詳しく学びましょう!
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媒体3:水彩画

プロフェッショナル水彩画コースの学習テーマ:

  • 様々な物を使った静物の水彩画
  • 建築物の水彩画
  • ファッションの水彩画
  • 遠近法を用いた水彩画
  • 風景の水彩画
  • 海景の水彩画
  • 人物の水彩画
  • ヌードの人物水彩画
  • 動物の水彩画
  • リアリズムおよびハイパーリアリズムの水彩画スタイル
  • 花をテーマにした水彩画
  • 果物と野菜の水彩画

水彩画クラス — 静物画

大人向け水彩画クラス — 静物画

水彩画クラス — 裸婦画

プロフェッショナル水彩画コースで学ぶコンセプトと技法:

  • 水彩画の基本理論を学び、水彩画の道具の使い方に慣れ、水彩画の発展や技法、ドライオンウェット、ウェットオンドライ、ドライオンドライなどのさまざまな筆使いの概要を理解します。
  • 静物画を通じて対象の観察力を養い、構図、正しい比率、遠近法を理解し、静物の周囲の色や光に合わせて正しい水彩色を適用します。
  • 生徒のレベルに応じて、教師が静物画や風景画などの適切な絵画の種類を提案します。教師はアカデミースタイルの指導を行い、短期間で水彩画の基本技法と理論を習得できるよう支援します。

コースで利用可能および提供される道具と材料:

  • 水彩絵具
  • 水彩画用の筆
  • 水彩紙

このコースはどなたに適していますか?

すべての画材を試してみたい学生や、自分に合った画材を見つけたい学生には、すべての画材の基礎レベルを習得することが期待できます。一つの画材(例:アクリル絵画やデッサン・スケッチ)を本格的に極めたい学生には、その画材に集中して全セッションを使って学ぶことをお勧めします。そうすることで、その画材に十分に習熟することができます。一つの画材に専念した場合、初心者から中級レベルの能力を身につけることができます。

*フレキシブルなスケジュール:お好きなレッスンスロットを選択できます!
すべての画材を体験するか、一つの画材を極めるか:あなたの選んだ画材で習熟する旅はここから始まります。初心者から中級レベルの習得を目指して、セッションに専念しましょう。

12回のプロフェッショナル絵画コースに参加して、デッサン、水彩画、アクリル画の技術を学べます。コースは専門の講師が担当し、初心者から様々なレベルの上達を目指す方に対応し、受講者の画力に応じた個別カリキュラムを提供します。

*コースのスケジュールは非常に柔軟で、自由に授業時間を選べます。

コース説明

12回のセッションの中で、初心者レベルの習得に適しています。受講生は本コースに含まれる3つの画材それぞれで少なくとも1作品を完成させることができます。

各セッションは2時間15分間行われます。スケジュールに従って定期的にレッスンに参加してください。

レッスンの登録は随時受け付けています。

参加希望の方は、電話またはWhatsAppで6255 0711までご連絡いただくか、[email protected]までメールでご予約ください。

24回のセッションで、中級レベルの達成に適しています。学生はこのコースに含まれる3つのメディウムを深く学び、上級へ進むチャンスがあります!

各セッションは2時間15分間です。スケジュールに従って計画的にレッスンに参加してください。

レッスン登録は現在受付中です。

ご参加のご予約は、6255 0711へお電話またはWhatsApp、もしくは[email protected]までメールでご連絡ください。

48回のセッション内で、上級レベルの達成に適しています。受講生は、このコースに含まれる3つの媒体で深く学び、スキルを向上させる機会を得られます。 各セッションは2時間15分行われます。スケジュールに従って、定期的にレッスンに参加してください。

レッスンの登録は現在受付中です。

ご参加のご予約は、6255 0711までお電話またはWhatsAppで、または[email protected]へメールでご連絡ください。

スケジュール情報

VISUAL ARTS CENTRE DHOBY GHAUT STUDIO

2026 - 2027

CLASS SCHEDULE

MON

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

TUE

3:30pm -
5:45pm

WED

11am -
1:15pm

1:30pm -
3:45pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

(Chinese Ink
Painting)

THU

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

FRI

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

SAT

10:30am -
12:45pm

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

6:30pm -
8:45pm

SUN

10:30am -
12:45pm

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

*TO BE ENQUIRED

Call/WhatsApp: +65-6255-0711
E: [email protected]

logo vac

ART COURSE SCHEDULE

@ 20b mosque street, s059500

Art Course:

Kids (5-8YO)

SAT

10:30am
-
12pm

* 1pm
-
2:30pm

3:30pm
-
5pm

SUN

* 10:30am
-
12pm

* 1pm
-
2:30pm

* 3:30pm
-
5pm

*to be enquired

Contact Us:

当社の所在地

Dhoby Ghaut アートスタジオ

住所:

10 Penang Road, #01-02 Dhoby Ghaut Green,
シンガポール 238469

ドービー・ゴートMRT駅の出口Bから出て左に曲がると、30メートル先に当スタジオがあります!

VAC チャイナタウン アート ギャラリー & スタジオ

VAC Chinatown Art Gallery & Studio

住所:

20B Mosque Street, Singapore (059500)
※チャイナタウンMRT駅 A出口から徒歩2分

チャイナタウンMRT駅 A出口(Pagoda Street)を出たら左に曲がってください。Fragrance Bak Kwaの店舗で右に曲がると、Mosque Streetに入ります。最後に20Bまで進み、ショップハウスの3階にございま

ご興味ありますか?

ぜひご参加ください!アート講座・アートクラスのご予約はこちらから。

私たちはまた、プライベートアートクラス(一対一)もご用意しています。内容は、デッサン&スケッチ、水彩画、油絵、アクリル画、オイルパステル、デジタルドローイング&ペインティング、その他のアート媒体です!

私たちはまた、プライベートアートクラス(一対一)もご用意しています。内容は、デッサン&スケッチ、水彩画、油絵、アクリル画、オイルパステル、デジタルドローイング&ペインティング、その他のアート媒体です!

受講登録と料金について

アートコースは、ドビー・ゴート・アートスタジオとチャイナタウン・アートスタジオの両方で開講されています。ご希望のスタジオをお選びください。

96回のアートコース、または48回のプライベートレッスンと10回のマンツーマンプライベートレッスンを受講された場合は、修了証書を発行いたします。

48 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$2498
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
52 週間
24 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$1298
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
26 週間
12 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$698
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
14 週間
8 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$544
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
10 週間
48 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$2498
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
52 週間
24 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$1298
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
26 週間
12 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$698
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
14 週間
8 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$544
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
10 週間

すべてのレッスンは、規定された受講期間内に完了してください。購入されたコース/ワークショップ/レッスンについての返金は一切行っておりません。コースの有効期限延長は、海外渡航や入院/医師の診断書などの証明がある場合に限り、最大1か月まで認められることがあります。

受講パッケージは、登録日から規定の期間内で有効です。大人およびティーン向けコースの各セッションは、1回あたり2時間15分です。受講者が遅刻した場合、Visual Arts Centre はレッスンの受講をお断り、または日程変更させていただく権利を有します。また、Visual Arts Centre は予告なくコースやレッスンをキャンセル・変更・延期する権利を有します。万が一、不可抗力によりコースが実施できなくなった場合には、全額返金いたします。

受講者または保護者は、Visual Arts Centre およびそのスタッフに対し、施設内での活動中に生じた一切の損失(人身事故や物品の損傷・紛失など)について責任を問わず、免責とすることに同意するものとします。

お支払い後、自動的にワークショップ登録ページにリダイレクトされ、受講申込情報の入力を行っていただきます。「このパッケージを購入する」をクリックすることで、利用規約 に同意したものとみなされます。なお、申込後の返金はございませんのでご了承ください。

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Foundation In Digital Art

Embark on a captivating journey into the vibrant world of digital art! Our Foundation in Digital Art workshop invites budding creatives aged nine and above to unleash their imagination and hone their artistic skills in a dynamic, supportive environment. From mastering basic digital tools to crafting mesmerizing digital masterpieces, children will explore a spectrum of techniques guided by seasoned mentors. Through hands-on activities and interactive sessions, participants will discover the endless possibilities of digital expression while fostering creativity and critical thinking. Join us for an exhilarating adventure where young artists transform ideas into stunning visual realities, igniting a passion for digital art

Colour & Texture Exploration With Acrylic Painting & Collage
Prepare to unleash your inner artist in a kaleidoscope of color and creativity with ‘Colour Blast: Acrylic Painting & Collage Techniques’! Dive into a whirlwind adventure where vibrant hues and mesmerizing textures collide in a symphony of imagination. From mastering the art of seamless color blending to discovering the magic of mixed media collage, this journey is a playground for your artistic soul. With each brushstroke, explore new techniques that breathe life into your canvas, transforming it into a vibrant tapestry of expression. Join us and let your creativity run wild as you embark on this colorful escapade!”
World of Manga [Foundation & Styling]
A manga art workshop for children and teenagers sounds like a fantastic idea! Here’s how you might structure it:
Introduction to Manga: Begin by introducing what manga is, its history, and its influence on popular culture worldwide. Show examples of different manga styles and genres to give participants an overview.
Basic Drawing Techniques: Start with the fundamentals of drawing, such as line work, shapes, and proportions. Provide step-by-step instructions on how to draw basic manga characters, focusing on simple shapes that can be built upon.
Character Design: Move on to character design concepts, including creating unique characters, designing their personalities, and developing backstories. Encourage participants to get creative and think outside the box.
Expression and Emotion: Teach how to convey emotions and expressions through facial expressions, body language, and positioning of characters. This can be a fun and interactive exercise where participants practice drawing various emotions.
Storytelling and Paneling: Explore the basics of storytelling in manga, including paneling techniques, pacing, and layout. Show examples of different panel structures and discuss how they affect the flow of the story.
Inking and Coloring: Introduce participants to inking techniques using pens or markers. You can also cover digital inking for those interested. Then, demonstrate basic coloring techniques using markers, colored pencils, or digital software.
Feedback and Collaboration: Provide opportunities for participants to share their work and receive feedback from their peers and instructors. Encourage collaboration by having them work together on short manga projects or collaborative drawings.
Final Showcase: End the workshop with a showcase of participants’ work. This could be in the form of an exhibition, digital gallery, or printed booklet. Celebrate everyone’s creativity and progress throughout the workshop.
Remember to create a supportive and encouraging environment where participants feel free to express themselves and explore their creativity. And don’t forget to have fun! Manga is all about imagination and passion, so let that spirit shine through in your workshop.
Academy Drawing Traditions
The academy drawing and sketching tradition, rooted in centuries of artistic practice, emphasizes disciplined study of form, proportion, and technique. Originating from Renaissance workshops and formalized by institutions like the Royal Academy, it prioritizes meticulous observation and mastery of fundamental skills. Students progress from basic exercises to complex compositions, learning to depict still life and common objects with precision and expression. This tradition values both classical principles and innovation, encouraging artists to push boundaries while maintaining a deep respect for tradition. Through rigorous training and critique, artists within this tradition cultivate a strong foundation for creative exploration and artistic excellence.
Chinese Ink Painting and Calligraphy
This course on Chinese ink painting and calligraphy introduces young learners to the rich traditions of Chinese art. Through hands-on activities, students explore the basics of brush techniques, ink control, and the delicate art of Chinese script. They learn to appreciate the cultural significance of calligraphy and painting, developing skills in creating elegant strokes and expressive brushwork. The course fosters creativity, patience, and fine motor skills, while also providing insights into Chinese history and aesthetics. By the end, children gain confidence in their artistic abilities and a deeper understanding of Chinese cultural heritage.
Funk with Graffiti
Funk With Graffiti Workshop for children is an engaging and creative program aimed at introducing young artists to the vibrant world of graffiti and funk-inspired street style art. Participants learn the basics of graffiti history, techniques, and safety. Guided by professional graffiti artists, children explore the art of designing their unique tags, emphasizing creativity, expression, and individuality. The workshop includes hands-on activities, from sketching concepts to creating final designs with spray paint on provided surfaces. By the end of the session, children gain confidence in their artistic abilities and an appreciation for graffiti and funk as legitimate forms of street art. Each child completes two original artworks, which they proudly take home, showcasing their newfound skills and personal style.
Batik Tales

In the Batik Introduction Handkerchief Painting workshop, participants will learn the traditional art of batik, a wax-resist dyeing technique originating from Indonesia. The workshop begins with a brief history and overview of batik, highlighting its cultural significance and various techniques. Participants will then observe a demonstration of applying wax with tjanting tools and dyeing the fabric. Following the demonstration, each participant will design and create their own batik handkerchief, applying wax to create patterns and then dyeing their fabric. The workshop concludes with a group discussion, allowing participants to share their creations and reflect on their learning experience.