プロフェッショナルなドローイングとスケッチの8回講座

プロフェッショナル・ドローイング&スケッチ講座

(プロの講師による完全指導|初心者に最適|すべての画材提供:鉛筆、紙など)

プロフェッショナルなスケッチコース、プロ講師が全行程を指導し、初心者にも最適です!

(すべての画材が含まれています:ブラシ、スケッチ用紙など)

プロのアート講座に関するお問い合わせは、お電話またはWhatsAppでお問い合わせください:+65 6255 0711

修了証書が発行されます*

静物画とスケッチ作品に取り組む学生

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石膏像の観察デッサンとスケッチ作品に取り組む学生

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石膏像の観察デッサンとスケッチ作品を完成させた学生

アートコースに関するお問い合わせは、[email protected] までメールを送るか、お電話または WhatsApp(62550711)でご連絡ください。

ドローイングとスケッチの練習は、すべての視覚芸術の基礎です。線と陰影を用いることで、立体感と奥行きが生まれ、紙の上に三次元の形を描き出すことができます。ドローイングの体系的な訓練は、芸術の世界への第一歩であるだけでなく、それ以上の価値があります。ドローイングの実践は自然と心を癒し、忍耐力、集中力、そして持久力を育むのに役立ちます。

当スタジオのクラスは、初心者から経験者まで、10歳以上のティーンエイジャーおよび大人の方に適しています!

当スタジオのクラスでは、基礎からの芸術指導とサポートを提供しています。これにより、以前の知識がなくても、完全な初心者がドローイングとスケッチをステップバイステップで学ぶことができます。すでにスケッチの経験がある方には、そのレベルに合わせた指導を行い、専門的なスキルを次のレベルへと引き上げます。 体系的すぎる?確かに、アカデミー型のアプローチは一部の方にとっては自由な表現を制限するように感じられるかもしれません。しかし、当スタジオでは、どのメディウムを学ぶ場合でも、確かな基礎技術を身につけることを重視しています。そしてそのスキルとテクニックこそが、個々の表現を探求し、芸術的な目標を達成するための力になるのです —— 抽象画、写実画、建築画、風景画、複雑な肖像画や人物画など、どのジャンルにも応用できます!

静物の組み合わせを描いてスケッチしている学生

肖像画のデッサンとスケッチに取り組む学生

私たちのプロフェッショナル・ドローイング&スケッチ講座では、以下のことを学ぶことができます:

  1. デッサンとスケッチの基本理論、スケッチ道具の使い方に慣れ、基本的なスケッチ技法とさまざまな鉛筆ストロークについての簡単な紹介。
  2. 静物デッサンを通じて観察力を鍛え、構図、正しいプロポーション、遠近法を理解します。
  3. 静物の設定における対象物およびその周囲の色に適したトーンバリュー(明暗)を適用する方法を学びます。

以下のレッスンスケジュールをご確認の上、ご参加ください。当スタジオでは柔軟な出席制度を採用しており、個々の学習ニーズに合わせたコースとなっています。そのため、事前予約は不要で、下記のいずれかの時間帯に自由に参加いただけます。

私たちのデッサン/スケッチ講座は、10歳以上の学生および大人の方を対象としており、初心者・経験者を問わず、絵画に興味のある方ならどなたでも歓迎します!

本講座では、静物デッサン、石膏幾何形体デッサン、石膏の目・鼻・口などのパーツデッサン、石膏肖像デッサン、優れたデッサン作品の模写、実際のモデルによる肖像デッサン、風景スケッチ、風景速写、人物スケッチなどを行います。 初心者には基礎から丁寧に指導し、美術系受験を目指す方にも、基礎をしっかりと固めるカリキュラムをご用意しています。

まったく絵を描いたことがない方や、筆を握るのが初めての方でもご安心ください。講師が最も基礎的な部分から丁寧に指導します。当講座は、簡単な内容から始まり、徐々にレベルアップしていく構成になっています。

すでに絵の経験がある方は、ご自身のレベルに合わせたカリキュラムを設計し、さらに専門的なスキルを高めていくことができます。

8回のデッサン/スケッチ講座内容:

  1. まずはデッサンの基本理論を学び、デッサン用の画材とその使い方を理解します。
  2. 静物デッサンを通じて、実物の観察力を養い、構図の取り方、トーンデッサン(明暗)や構造デッサン(形の捉え方)を学びます。

講師は受講生それぞれのレベルに応じて、最適な指導を行います。当スタジオでは、アカデミックな教育スタイルに基づき、長期講座の内容を凝縮したスピード学習法を導入しています。短期間でデッサンの基礎を習得し、スケッチの技術をしっかりと身につけ、将来的に自分自身の表現ができるよう、確かな基盤を築きます。

プロフェッショナル・ドローイング&スケッチ体験講座および通常講座で学ぶ以下のトピック:

学習トピック:

  • 様々な物を用いた静物画のドローイング&スケッチ
  • 実際の静物画のドローイング&スケッチ
  • 風景スケッチ
  • 都市風景スケッチ
  • 建築ドローイング&スケッチ
  • 人物肖像ドローイング&スケッチ
  • 石膏像バストのスケッチ
  • イラスト風創作ドローイング&スケッチ
  • インテリアデザインスケッチ
  • ファッションイラストレーション
  • ジェスチャードローイング&スケッチ
  • 遠近法ドローイング&スケッチ(鳥瞰図、線遠近法)
  • 線画ドローイング&スケッチ
  • クイックドローイング&スケッチ

コース説明

レッスン登録は現在受付中です。 各セッションは2時間15分の長さです。スケジュールに沿って定期的にご参加ください。 クラスは48回コース24回コース、または12回コースもご利用いただけます。

スケジュール情報

VISUAL ARTS CENTRE DHOBY GHAUT STUDIO

2026 - 2027

CLASS SCHEDULE

MON

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

TUE

3:30pm -
5:45pm

WED

11am -
1:15pm

1:30pm -
3:45pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

(Chinese Ink
Painting)

THU

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

FRI

11am -
1:15pm

5pm -
7:15pm

7:30pm -
9:45pm

SAT

10:30am -
12:45pm

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

6:30pm -
8:45pm

SUN

10:30am -
12:45pm

1pm -
3:15pm

3:30pm -
5:45pm

*TO BE ENQUIRED

Call/WhatsApp: +65-6255-0711
E: [email protected]

logo vac

ART COURSE SCHEDULE

@ 20b mosque street, s059500

Art Course:

Drawing & Sketching, Acrylic Painting,
Watercolour Painting, Oil Painting,
Urban Sketching, Manga Drawing

SAT

10:30am
-
12pm

* 1pm
-
2:30pm

3:30pm
-
5pm

SUN

* 10:30am
-
12pm

* 1pm
-
2:30pm

* 3:30pm
-
5pm

*to be enquired

Art Course:

Chinese Ink Painting, Chinese Calligraphy

SAT

1 pm - 3 pm

SAT

1 pm - 3 pm

Contact Us:

当社の所在地

Dhoby Ghaut アートスタジオ

住所:

10 Penang Road, #01-02 Dhoby Ghaut Green,
シンガポール 238469

ドービー・ゴートMRT駅の出口Bから出て左に曲がると、30メートル先に当スタジオがあります!

VAC チャイナタウン アート ギャラリー & スタジオ

VAC Chinatown Art Gallery & Studio

住所:

20B Mosque Street, Singapore (059500)
※チャイナタウンMRT駅 A出口から徒歩2分

チャイナタウンMRT駅 A出口(Pagoda Street)を出たら左に曲がってください。Fragrance Bak Kwaの店舗で右に曲がると、Mosque Streetに入ります。最後に20Bまで進み、ショップハウスの3階にございま

ご興味ありますか?

ぜひご参加ください!アート講座・アートクラスのご予約はこちらから。

受講登録と料金について

アートコースは、ドビー・ゴート・アートスタジオとチャイナタウン・アートスタジオの両方で開講されています。ご希望のスタジオをお選びください。

96回のアートコース、または48回のプライベートレッスンと10回のマンツーマンプライベートレッスンを受講された場合は、修了証書を発行いたします。

One-to-one Private Art Course – Drawing & Sketching [10sessions]
$2500
Location Dhoby Ghaut Art Studio
Validity
Only valid on workshop date and schedule stated.
48 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$2498
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
52 週間
24 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$1298
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
26 週間
12 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$698
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
14 週間
8 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Dhoby Ghaut)
$544
Location Visual Arts Centre Dhoby Ghaut Studio
Validity
10 週間
48 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$2498
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
52 週間
24 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$1298
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
26 週間
12 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$698
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
14 週間
8 セッション プロフェッショナル・ドローイング&スケッチコース (Chinatown)
$544
Location VAC Chinatown Art Gallery & Studio
Validity
10 週間

すべてのレッスンは、規定された受講期間内に完了してください。購入されたコース/ワークショップ/レッスンについての返金は一切行っておりません。コースの有効期限延長は、海外渡航や入院/医師の診断書などの証明がある場合に限り、最大1か月まで認められることがあります。

受講パッケージは、登録日から規定の期間内で有効です。大人およびティーン向けコースの各セッションは、1回あたり2時間15分です。受講者が遅刻した場合、Visual Arts Centre はレッスンの受講をお断り、または日程変更させていただく権利を有します。また、Visual Arts Centre は予告なくコースやレッスンをキャンセル・変更・延期する権利を有します。万が一、不可抗力によりコースが実施できなくなった場合には、全額返金いたします。

受講者または保護者は、Visual Arts Centre およびそのスタッフに対し、施設内での活動中に生じた一切の損失(人身事故や物品の損傷・紛失など)について責任を問わず、免責とすることに同意するものとします。

お支払い後、自動的にワークショップ登録ページにリダイレクトされ、受講申込情報の入力を行っていただきます。「このパッケージを購入する」をクリックすることで、利用規約 に同意したものとみなされます。なお、申込後の返金はございませんのでご了承ください。

生徒からの絶賛レビュー

私たちは、お客様に高品質なサービスをご提供いたします。規模の大小を問わず、お客様一人ひとりに合わせた最高のイベント体験をお届けします。

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Foundation In Digital Art

Embark on a captivating journey into the vibrant world of digital art! Our Foundation in Digital Art workshop invites budding creatives aged nine and above to unleash their imagination and hone their artistic skills in a dynamic, supportive environment. From mastering basic digital tools to crafting mesmerizing digital masterpieces, children will explore a spectrum of techniques guided by seasoned mentors. Through hands-on activities and interactive sessions, participants will discover the endless possibilities of digital expression while fostering creativity and critical thinking. Join us for an exhilarating adventure where young artists transform ideas into stunning visual realities, igniting a passion for digital art

Colour & Texture Exploration With Acrylic Painting & Collage
Prepare to unleash your inner artist in a kaleidoscope of color and creativity with ‘Colour Blast: Acrylic Painting & Collage Techniques’! Dive into a whirlwind adventure where vibrant hues and mesmerizing textures collide in a symphony of imagination. From mastering the art of seamless color blending to discovering the magic of mixed media collage, this journey is a playground for your artistic soul. With each brushstroke, explore new techniques that breathe life into your canvas, transforming it into a vibrant tapestry of expression. Join us and let your creativity run wild as you embark on this colorful escapade!”
World of Manga [Foundation & Styling]
A manga art workshop for children and teenagers sounds like a fantastic idea! Here’s how you might structure it:
Introduction to Manga: Begin by introducing what manga is, its history, and its influence on popular culture worldwide. Show examples of different manga styles and genres to give participants an overview.
Basic Drawing Techniques: Start with the fundamentals of drawing, such as line work, shapes, and proportions. Provide step-by-step instructions on how to draw basic manga characters, focusing on simple shapes that can be built upon.
Character Design: Move on to character design concepts, including creating unique characters, designing their personalities, and developing backstories. Encourage participants to get creative and think outside the box.
Expression and Emotion: Teach how to convey emotions and expressions through facial expressions, body language, and positioning of characters. This can be a fun and interactive exercise where participants practice drawing various emotions.
Storytelling and Paneling: Explore the basics of storytelling in manga, including paneling techniques, pacing, and layout. Show examples of different panel structures and discuss how they affect the flow of the story.
Inking and Coloring: Introduce participants to inking techniques using pens or markers. You can also cover digital inking for those interested. Then, demonstrate basic coloring techniques using markers, colored pencils, or digital software.
Feedback and Collaboration: Provide opportunities for participants to share their work and receive feedback from their peers and instructors. Encourage collaboration by having them work together on short manga projects or collaborative drawings.
Final Showcase: End the workshop with a showcase of participants’ work. This could be in the form of an exhibition, digital gallery, or printed booklet. Celebrate everyone’s creativity and progress throughout the workshop.
Remember to create a supportive and encouraging environment where participants feel free to express themselves and explore their creativity. And don’t forget to have fun! Manga is all about imagination and passion, so let that spirit shine through in your workshop.
Academy Drawing Traditions
The academy drawing and sketching tradition, rooted in centuries of artistic practice, emphasizes disciplined study of form, proportion, and technique. Originating from Renaissance workshops and formalized by institutions like the Royal Academy, it prioritizes meticulous observation and mastery of fundamental skills. Students progress from basic exercises to complex compositions, learning to depict still life and common objects with precision and expression. This tradition values both classical principles and innovation, encouraging artists to push boundaries while maintaining a deep respect for tradition. Through rigorous training and critique, artists within this tradition cultivate a strong foundation for creative exploration and artistic excellence.
Chinese Ink Painting and Calligraphy
This course on Chinese ink painting and calligraphy introduces young learners to the rich traditions of Chinese art. Through hands-on activities, students explore the basics of brush techniques, ink control, and the delicate art of Chinese script. They learn to appreciate the cultural significance of calligraphy and painting, developing skills in creating elegant strokes and expressive brushwork. The course fosters creativity, patience, and fine motor skills, while also providing insights into Chinese history and aesthetics. By the end, children gain confidence in their artistic abilities and a deeper understanding of Chinese cultural heritage.
Funk with Graffiti
Funk With Graffiti Workshop for children is an engaging and creative program aimed at introducing young artists to the vibrant world of graffiti and funk-inspired street style art. Participants learn the basics of graffiti history, techniques, and safety. Guided by professional graffiti artists, children explore the art of designing their unique tags, emphasizing creativity, expression, and individuality. The workshop includes hands-on activities, from sketching concepts to creating final designs with spray paint on provided surfaces. By the end of the session, children gain confidence in their artistic abilities and an appreciation for graffiti and funk as legitimate forms of street art. Each child completes two original artworks, which they proudly take home, showcasing their newfound skills and personal style.
Batik Tales

In the Batik Introduction Handkerchief Painting workshop, participants will learn the traditional art of batik, a wax-resist dyeing technique originating from Indonesia. The workshop begins with a brief history and overview of batik, highlighting its cultural significance and various techniques. Participants will then observe a demonstration of applying wax with tjanting tools and dyeing the fabric. Following the demonstration, each participant will design and create their own batik handkerchief, applying wax to create patterns and then dyeing their fabric. The workshop concludes with a group discussion, allowing participants to share their creations and reflect on their learning experience.